人声鼎沸。
不管是中国的球迷，还是从万里之外赶来的国外球迷，四大美人乐队都应该是大家在这一届的世界杯开幕式上见到的最熟悉的表演者了。
尽管每一个国外的球迷和歌迷，都是第一次见到他们的真人，但这丝毫阻止不了他们对四大美人乐队出场的那种激动。
五人登台，站定。
掌声和各种喊声尚未停下，但四大美人乐队并不开口。
这显然并不是自己的演唱会，可以随意地跟观众们进行沟通、对话。
音乐起。
现场的观众席有很多的望远镜举起来，但电视机前的观众们就不用那么费劲了，因为电视画面只在抱着话筒支架低着头的李谦身上停留了片刻，很快就转给了王怀宇——中国的观众还算熟悉了，王怀宇是四大美人乐队内部的多面手，中国的西方的，各种乐器统统很溜。
此时他在敲着一种不知名的乐器，声音很清越，而且……很熟悉。
伴着他的敲击，廖辽手里的小铃铛在极富节奏地摇晃。
恍若驼铃。
很多观众，尤其是国内的观众马上就反应过来，这是《梦回唐朝》的前奏。
很快，曹霑的贝斯切进来。
现场观众的掌声和喊声，终于开始渐渐小了下去。
大家都把注意力放到了舞台的中央。
尤其是像伊莎贝尔等这样的迷弟迷妹们，这一刻简直是激动地浑身发抖。
这是一段随着《梦回唐朝》这张专辑在全世界的发行而卖遍了全世界之后，被东西方各地的歌坛一致奉为经典的一段贝斯秀！
高亢，激昂。
此刻站在世界杯开幕式的舞台上，曹霑紧紧地闭着眼睛，身体微微地摇晃着、摆动着，咬着嘴唇，手中的贝斯也同样被摇摆着、晃动着。
于是，这样一段时至今日已经被全球的歌迷所熟知的贝斯前奏，响彻了八万多人的“青花瓷”体育场。
同时，也借助着电视信号，传递到了全世界十几亿甚至二十亿人的面前。
在最高.潮处，贝斯戛然而止。
节奏摇晃。
王怀宇又玩起了一样大家都不太认识的乐器。
鼓入。
廖辽同样全情投入。
贝斯入。
电吉他加入了进来。
镜头切回到李谦的身上——似曾相识的镜头切换，在前不久的四大美人乐队的几次演唱会上，他们曾经在顺天站和南京站都表演了这首作品，当时华夏电视台的现场导播，就是这么给切的镜头。
李谦抬起头来，面无表情——
“菊花古剑和酒，
被咖啡泡入喧嚣的亭院，
异族在日坛膜拜古人月亮，
开元盛世令人神往！
风，吹不散长恨，
花，染不透乡仇，
雪，映不出山河，
月，圆不了古梦。
沿着掌纹烙着宿命，
今宵酒醒无梦，
沿着宿命走入迷思，
梦里回到唐朝。”
…………
此前一个月共四场的巡回演出，前不久休整了小十天，而就在前面两三天，又进行了几场认真的、完全正式化正规化的彩排，这一切，都使得李谦的表演状态，正处在他来到这个时空以来的最巅峰。
八万多人的体育场，经过改装之后世界顶级的现场音响设备，再加上整个乐队的极佳的表演状态，和李谦本人的最顶级的发挥，然后，还有这样子的一首似乎天然就是为了现场而生，只有在现场才能达到它自身的最大能量和最大感染力的作品，一首充满了东方韵味、东方人文色彩的重金属摇滚！
这所有的因素汇聚在一起，所形成的结果就是，整座国家体育场在这一刻，被四大美人乐队的表演，被李谦的声音，被这样子的一首歌，所彻底笼罩！
摇滚乐传入中国之后，中国人也极喜爱，但中国人似乎更喜欢摇滚中抒情的和人文的那一部分，轻摇滚、流行摇滚，乃至慢摇，在中国都有着传遍了街头巷尾的代表作，在其中，以飞翔乐队为首的早期摇滚力量，和廖辽早期的一些作品，再加上四大美人乐队出道以来的很多作品，都属于这一类。
但重金属音乐，即便在西方，都并不是摇滚乐的主流，在中国，就更是很少有人能做好，渐渐的，甚至很少有人去做。
但不得不承认，一旦做好了，重金属摇滚的魅力和能量，尤其是在现场表演时候的那种震撼人心的力量，是其它的摇滚风格所无法比拟的！
摇滚已经是泛流行音乐各门类之中的一柄重兵器，而金属摇滚，就更是力量惊人的重器之中的重器！
对外推广华语文化，不管是做华语电影，还是做华语音乐，其实李谦一直都是小心翼翼的——从此前为廖辽做的两张专辑里先后塞进去的八首华语歌，到四大美人乐队上张专辑塞进去的三首华语作品，都是在他脑子里过了不知道多少遍，都是一再的分析、思考、纠结，才最终被挑选出来的。
可以说，这前后的一共十一首被借机推向全球的华语作品，都有着一些共同的特点，那就是，既要精准且华美地展现中国文化和汉语本身的优美与特色，又要拥有一定的全球通行的审美趣味。
比如廖辽的《天堂》，就是一首自专辑上市之后，直到今天，在西方的欧美音乐圈和歌迷中间，一直都备受推崇和喜爱的一首歌。
那种简单而又浓烈，浓烈却又清澈的对家乡、家园，对大草原的歌颂，歌词虽然简单，曲调却又婉转多情，既富有中国音乐的传统特色，又能让非华语文化圈的歌迷一耳朵就喜欢上的风格，是那首歌至今仍被西方歌坛奉为廖辽的非英语歌曲中的代表作的重要原因。
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